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Matemáticas y arte-V-(Enero-2016-->)

Vladimir Kush, el pintor surrealista y la Ciencia.

(Las circunferencias concéntricas de la cola del pavo real).

(¡¡Algún camello entra por el ojo de la aguja: depende sólo de tamaños!!)

(¡El cuerno de Dalí o la espiral logarítmica también por aquí!)

(¡El libro como esparcidor de cultura!)

Ascend of The Spirit, by Vladimir Kush.:

Сюрреализм от Vladimir Kush (230 работ):


Vladimir Kush es un pintor surrealista, nacido en Moscú en 1965. Define su arte como surrealismo metafórico y, en ocasiones, alguna obra suya ha sido confundida con la del genial Salvador Dalí. Comenzó ya desde la infancia amostrar su talento artístico, pero influido por su padre -científico-  introduce al espectador o admirador de su obra en un mundo fantástico, lo mismo que haría un matemático. Como buen surrealista utiliza la   ciencia, la geometría,… en su labor diaria; de ahí surgen unas extraordinarias obras maestras, que, algunas de ellas, les mostramos en imágenes(Ver más en poramordelart , en vídeo y google) . ¡¡¡Bellísimas imágenes!!! AMJ

          

Las espirales en las puertas de Castelluccio(Sicilia), de 2.500 a 3.000 años a.C.

Ya teníamos recogidas en este blog las espirales en las tumbas de los primeros pobladores de Malta, en Tarxien. Hoy les traemos esta decoración con espirales en las tumbas de Castelluccio, en Sicilia, que datan de unos 3000 años a.C., según algunos estudiosos; mientras que para otros historiadores pueben tener un milenio menos. De cualquier forma se trata de construcciones en la Edad del Bronce. Al no estar visibles, estas representaciones no eran meras decoraciones sino que simbolizaban un mensaje "dirigido" a los muertos enterrados allí: la "energía absoluta" de la espiral y una llamada a la regeneración después de la muerte. (Ver más información en associazionelaima.it). AMJ

Los poliédricos relojes de sol del Museo Galileo en Florencia.

poliédrica de línea (Inv. 2456)

Dodecaeadro regular. Cada cara es un reloj de sol distinto.

Polyhedral dial (Inv. 2456)

Dodecaeadro regular. Cada cara es un reloj de sol distinto

Fabricados por Stefano Buonsignori en Florencia en 1587 estos dodecaedros tienen en cada cara pentagonal un reloj de sol distinto, todos ellos con su gnomon, aunque les falta el compás magnético de la part superior. Están hechos en madera y decorados con vivos colores. En el Museo Galileo Galilei se pueden visitar.

poliédrica de línea (Inv. 2458)

poliédrica de línea (Inv. 2459)

También construidos en madera el poliedro está formado por hexágonos y cuadrados -el octaedro truncado-, y al igual que los anteriores, en cada cara podemos apreciar un reloj de sol completo. Su fabricante fue el mismo que los anteriores, pero un poco más a final de siglo. También se pueden ver en el Museo Galileo en Florencia. 

Interesantes y curiosos. AMJ

Sencilla geometría en la Sagrada Familia de La Haya(Holanda)

La iglesia de la Sagrada Familia de La Haya fue construida al principio del siglo XX por el arquitecto Jan Stuyk, siguiendo pautas del estilo neorrománico. Una geometría sencilla la hacen entrañable. AMJ

Max Brückner, un hito en la historia de polígonos y poliedros.

   Plates from the book: Max Bruckner,

Johannes Max Brückner (1860,1934) fue un geómetra alemán, conocido por su colección de poliedros uniformes estrellados.

Se doctoró en Leipzig en 1886, supervisado por Klein; aunque comenzó enseñando en una escuela primaria, su libro Vielecke und Vielflache: Theorie und Geschichte ( Polígonos y Poliedros: Teoría e Historia), publicado en 1900, fue catalogado por Malkevitch como uno de los 25 hitos sobre poliedros y que sirvió como inspiración a las generaciones posteriores. Fue un compendio de todos los poliedros conocidos hasta esa fecha:1900. Algunas láminas (Ver más en paris-sete.com o en una página de Pinterest) de su famoso libro son las que les traemos por aquí, que son absolutamente extraordinarias y bellísimas. AMJ

Decoración geométrica en el ídolo campana (siglo VII a.C.)

Se trata de una figura de cerámica, que trabajaban los alfareros en la región de Beocia(Grecia). Al parecer representa una diosa de la naturaleza y la decoración de la estatuilla es geométrica, y por supuesto, simétrica, decoración  que tuvo su origen en Atenas. (Ver más: Museo del Louvre, París) AMJ

Arte geométrico antiguo en Vermillion Cliffs de Arizona(USA).

El laberinto y la espiral presiden este panel de petroglifos -incrustaciones en roca- en los acantilados de Vermillion, en el norte de Arizona(USA). (Ya habíamos estudiado esta zona, aquí en este blog, en The Wave: Arizona). AMJ


Jali en El Cairo.

Preciosa esta celosía, jali o jaali, en El Cairo. AMJ

La geometría según Nicolás Poussin(siglo XVII).

Orden, claridad y sencillez, las tres características de la pintura clasicista francesa del siglo XVII, que se encarnan en este pintor parisino Nicolas Poussin. En el alfabeto geométrico de este pintor entran, además del cuadrado y del número áureo, otras figuras geométricas, como vemos en este grabado titulado: La geometría. AMJ

La escuela según Demetrio Cosola.

     

Demetrio Cosola(1851,1895) fue un pintor italiano que, a pesar de su corta vida, demostró su talento artístico en unas obras llenas de escenas de simplicidad cotidiana, que fue su especialidad. La vida cotidiana: los mercados, lastareas del campo, la taberna,...... y la escuela. Lo traemos por algunos cuadros suyos con temática escolar. Sin duda, entrañable. AMJ

Geometrías en la sala árabe del Castillo de Cardiff(Reino Unido).

El castillo de Cardiff es uno de los más sorprendentes y extraordinarios castillos del Reino Unido. En el se encuentran una fortaleza romana, un castillo normando y un palacio gótico victoriano. Además en su sala árabe podemos ver estas geometrías excepcionales. Ya traeremos en otra ocasión al catillo en su totalidad. Hoy nos conformamos con esta aproximación. AMJ

Los diarios de Dalí: cuentas, números,... y arte:

Que Dalí fue un excepcional pintor, un genio, lo sabíamos. Desde aquí hemos hecho muchas referencias a las conexiones de su obra con la Ciencia y, en particular, con las Matemáticas. Hoy lo traemos por otros motivos. Se trata de sus diarios: llenos de cuentas, arriba, abajo, a la derecha y a la izquierda.  Controlaba meticulosamente sus gastos diarios: mantenía tablas inmensas de números, pesetas, pesetas,..... Este diario, aproximadamente escrito entre 1930-1935, ha sido subastado en este mes y "contiene notas, críticas, impresiones de arte y numerosos gastos diarios", según la firma subastadora. También está lleno de sus dibujos: cifras , desnudos, obra erótica, columnatas, caballos y cabezas, mezclados entre sí, con una estética no muy diferente de sus obras de arte. Les hemos dejado algunas de sus páginas. ¡Que las disfruten! AMJ

Los escolares de Felice Casorati(1928).

Felice Casaroti (1883, 1963) fue un pintor italiano descendiente de una gran familia de matemáticos y científicos.  Comenzó, a los dieciocho años, realizando retratos expresionistas de su familia, después de que unos ataques de nervios lo recluyeran en el campo, aunque su pasión era el piano. Terminó graduándose en Derecho en Padua.  Gustav Klimt ejerció sobre él una influencia decisiva, que reflejó en su obra posterior. Su estudio fue sede de la primera exposición de arte abstracto italiano en 1935. Muere en Turín en 1963, después de amputársele una pierna por problemas vasculares.

Les hemos traído un cuadro solo, de entre su numerosa obra, Los escolares, que fue pintado entre 1927 y 1928 y expuesto en la Bienal de Venecia de 1928; ahora pertenece al Museo de Arte Moderno de Palermo.   Un aula, sin muchos extras, es el motivo central del cuadro y una mesa donde se encuentran los instrumentos del conocimiento: diccionario, globo y regla.  La cultura científica está representada  en las páginas abiertas del diccionario enciclopédico y en las figuras geométricas dibujadas con tiza en la pizarra. Terminan de componer el cuadro la maestra hierática y recta y los alumnos, sólo un varón, quizás un recuerdo de sus años infantiles.

  Todo un pintor desconocido pero una autoridad cultural, universalmente reconocida. AMJ

John Milton visitando a Galileo, de Solomon Hart(1847).

En 1847 Solomon Hart pintó esta escena de John Milton visitando a Galileo Galilei en la prisión. Entrañable. AMJ

Los huevos de Dalí. Matemáticas y Arte.

(Huevos de Dalí en  Museo de Figueres, Foto JM Hervás en Flickr)

(Huevo de Dalí en el tejado de su casa de verano en Portlligat-Cadaqués, Foto JM Hervás en Flickr)

(R.L. Reverte en Flickr. Composición de Dalí en sus jardines.).

Salvador Dalí, el genial pintor surrealista español, tiene una relación especial con la Ciencia, que no es anecdótica sino que las Matemáticas, en especial,  forman  una parte crucial de la expresión artística que usó Dalí en su obra. Hoy les traemos una simbolización especial: el huevo. Algo mágico para el genio de Figueres, al que le debemos una completa entrada en este blog, que está en preparación. AMJ

Dalí y uno de sus fetiches gastronómicos: El huevo

La alquimia según David Teniers el Joven(siglo XVII).

Portrait of David Teniers.jpg

(Retrato de Teniers por P.Fruytiers,1655)

Monos en la escuela. Museo del Prado

An Alchemist in his Workshop

(Alquimista en su taller).

David Teniers el Joven (1610,1690) fue un pintor  y grabador  nacido en Amberes. Este artista flamenco tuvo mucha fama entre sus contemporáneos por escenas de aldeanos y por sus “monerías” –monos pintores-. Por otra parte, la alquimia era una práctica protocientífica y filosófica que combinaba  varias especialidades científicas –química, física,….- con otras como la filosofía y el arte. Pero el concepto, que ha traspasado las fronteras de la historia como cultura popular, era el proceso para transformar plomo en oro. De ese tiempo tenemos a un pintor, Teniers, y esta protociencia y de ahí salen varios cuadros de alquimistas, que son los que les traemos.


(El Alquimista (1631-1640). Museo del Prado, Madrid)

Pueden oír el análisis de esta obra en este vídeo de Youtube:

                                         

O este otro del Museo de Bellas Artes de Amberes(Bélgica):

O también este otro:

También tenemos uno más:

Este otro en el Museo de Arte de Mauritshuis:

File:L’alchimiste - David Teniers the Younger.png

En Florencia, en Palazzo Pitti tenemoa a:

The Alchemist - Teniers the Younger David

Y El interior de un laboratorio de una alquimista:

Interior of a Laboratory with an Alchemist at Work by David Teniers the Younger


The Alchemist 4 - David The Younger Teniers

Realmente tenemos una galería impresionante -¡¡monotemática, pero excepcional!!- de este desconocido pintor flamenco, que me parece maravilloso. AMJ

Arte Abstracto nativo norteamericano, anterior a Mondrian.

Crow parfleche caballos armadura, alrededor del año 1880. (Cortesía de John Molloy Galería)

(Año 1880, armadura de bardas -cuero- para caballos)

Un parfleche Umatilla sobre, 15.5

(Finales del siglo XIX)             

parfleche_blackfeet

(Alrededor de 1870)

parfleche_lakota_documentcase_1900

(Finales del siglo XIX)

parfleche_lakota_dc_1900_EDIT

(Alrededor del año 1900)

El arte abstracto surge alrededor de 1910, teniendo a Mondrian, Paul Klee o Kandinsky sus principales representantes, que son los que empiezan a utilizar líneas, colores y formas  geométricas como medio de expresión.

Los nativos americanos, más bien ellas, utilizaron las formas y el color -la geometría de color- en los adornos de los aperos del caballo: sillas cuando las hubo-, sudaderas y alforjas, fundamentalmente de cuero; y fueron utilizados los colores muy vivos a mediados de los años 1800. Ello ha salido a relucir en una exposición en la galería de John Molloy, en Manhattan, Nueva York, titulada "Geometrías", donde mostraba estas imágenes que les hemos traído aquí, junto con otras geometrías del arte abstracto del siglo XX. Las artistas eran las mujeres de la tribu y decoraban las alforjas -parfleches- de los guerreros o caballistas, para trasladar ropa, comida, .....  Diferentes tribus utilizaban elementos geométricos distintos: triángulos, cuadrados, círculos,..., que los hacían únicos y singulares.

 Sin duda un descubrimiento que ¡¡¡podría alterar la historia del Arte!!!. AMJ

La Geometría de la Arquitectura, de Pieter Jansz Saenredam (1619).

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(Interior de la iglesia de Assendelft)

Los calvinistas protestantes de Holanda  consideraban que las imágenes en las iglesias eran idolatrías y procedían a "blanquear" las paredes de sus iglesias, eliminando retablos y pinturas. Saenredam(1597, 1665) pintó estas iglesias desnudas, resaltando la geometría de su arquitectura, pintando pequeños personajes para contrastar y enfatizar el vacío de los edificios. (Museo de Bellas Artes de Boston). AMJ

Honoré Daumier, la sátira y la caricatura en la escuela.

(El profesor de Matemáticas y los "mocosos")

Premier grand prix de mathématiques, Mr Isidore Cabuchet, déja neuf fois nommé!... no.12 from the series Professeurs et moutards

(1846, Padre llorando cuando su hijo recoge el premio....)

Living School.

La maestra de escuela entiende......

(El viejo método: Pon la mano....)

Honoré Daumier (1808, 1879) fue un  caricaturista, pintor, ilustrador, grabador, dibujante y escultor francés. Muchos de sus cuadros o viñetas incluyen una visión, con humor, de la realidad  y colaboró con varias revistas satíricas  y periódicos críticos con el poder. Realizó en su vida más de 4000 litografías, 300 dibujos y 200 pinturas. Nosotros traemos algunas viñetas de temática escolar. AMJ

Retrato de un astrónomo de Giovanni Cariani (siglo XV).

Giovanni Cariani (1490, 1547) fue un pintor italiano, del Renacimiento, afincado en Venecia. Les traemos este cuadro, Retrato de un astrónomo, pintado en 1520, actualmente en el Staatlichen Museum de Berlín. AMJ